从19世纪末到第一次世界大战，它在音乐史上被称为“现代音乐”时代。在此期间，以印象主义音乐为代表的几所音乐学校实现了音乐史上从晚期浪漫主义向20世纪现代音乐的过渡。
产生
印象主义音乐是19世纪末在欧洲文化活动中心巴黎诞生的一种新的音乐风格。它是一种受“象征主义文学”和“印象主义绘画”影响的音乐流派。印象主义音乐具有完全抽象和超越现实的色彩，是音乐进入现代主义的开始。其音乐形式、编织、表达、基本审美观点、艺术目的和艺术效果与古典和浪漫主义有很大的不同。由法国作曲家C组成.德彪西首创。
印象主义一词借用自我艺术。1874年，巴黎“落选者沙龙”展出画家C.莫奈的一幅题为《日出印象》的画引起了嘲笑和讨论。从那以后，人们把艺术理想和表达技巧大致相似，比如E.德加、C.毕沙罗、A.西斯莱、P.A.雷诺阿被称为“印象派”。他们反对学术保守思想，热爱自然，面向现代生活，采用户外阳光直接描绘风景的方法，在光色变化中表达对象的整体感觉和周围氛围，对绘画的发展有很大的影响。“印象主义”一词于1887年首次出现在音乐中。法国美术学院评委指责德彪西在罗马学习时的第二部“交叉作品”交响组曲《春天》结构不明确，要求他“警惕模糊的印象主义”。1894年，当他的《弦乐四重奏》在布鲁塞尔首演时，评论家开始称赞“印象主义”；1905年以后，这个词经常被用来总结德彪西和风格接近他的音乐，不再贬损。
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演变
印象主义音乐的产生是从后期的浪漫主义和民族乐派演变而来的。在德彪西之前，印象主义音乐的某些因素已经暴露在F中.F.肖邦、F.李斯特、E.格里格、П.穆索尔斯基和C.-A.弗朗克、R.在瓦格纳等人的作品中。肖邦充分认识到色彩的价值，并将其作为音乐中独立的重要因素。格里格复杂、朦胧、色彩鲜艳的和声，也有一定的印象主义气质。他们对钢琴音乐的详细要求和踏板的出色运用对印象主义钢琴音乐产生了重要影响。李斯特的一些作品标题本身就具有印象主义的性质，比如《鬼火》表达了光的快速运动；瓦格纳的歌剧有许多新颖的音响组合，莱茵河的黄金序曲呈现出波浪和雾的艺术概念。@ 东方音乐也是印象主义音乐的重要成分，如爪哇和东南亚音乐在1889年巴黎世博会上表演，这对德彪西有很大的启示。
德彪西之后，虽然很难将作曲家完全归类为印象派，但印象主义音乐风格和手法的实际影响已经遍布整个音乐世界。在法国，拉韦尔也喜欢选择象征诗人C.波德莱尔、P.魏尔兰、S.马拉梅的诗是歌词。虽然他的音乐结构严谨，有些接近古典主义，但有些人仍然把他归咎于印象主义。P.迪卡斯使用象征派诗人M.梅特林克的戏剧是歌剧剧本，采用全音音阶与德彪西式和声与A.鲁塞尔、F.施米特和同时代的法国作曲家一样，在使用印象主义音乐词汇的同时保持了自己的个性。在英国，F是受德彪西影响最大的.迪利厄斯，他的《夏日花园》、《河上的夏夜》等音乐充分体现了印象派的特点。R.在《伦敦交响曲》中，沃恩·威廉斯描绘了泰晤士河上朦胧的黎明和威斯敏斯特教堂洪亮的钟声，具有印象主义音乐的特点。@ 还可列举G.霍尔斯特的《行星》中的海王星、F.布里奇的萤火虫、春天来了，A.范德花园，巴克斯。西班牙作曲家M.《西班牙庭院之夜》是法利亚的许多作品，具有鲜明的印象主义倾向和民族特色。匈牙利B.巴托克早期作品《两幅画》中的《鲜花盛开》，《户外》中的《夜音乐》，Z.科达伊的《九首小曲》、《夏日的黄昏》等都表现出印象主义的意境。
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作为一种新的艺术风格，印象主义音乐启发了20世纪初一大批作曲家的创作，但其主题和内容只描绘自然风光，缺乏深刻的思想和社会意义。因此，它只在20世纪初盛行，很快就被新的音乐风格和音乐学校所取代。
影响
印象主义音乐是浪漫主义音乐向现代音乐过渡的桥梁之一。虽然这种音乐学校主要集中在19世纪末至20世纪初的法国，但这种风格在现代音乐的发展中发挥着不可估量的作用。后来，20世纪音乐中的“表达主义”、印象主义音乐或多或少地影响着“十二音系统”和“序列音乐”等流派。
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印象派代表德彪西反对以自我为中心的英雄崇拜和以后浪漫派音乐的巨大扩张。从当代法国的社会背景、心理特征和审美观出发，努力恢复法国音乐清晰典雅的特点，追求艺术形象的真实性和新颖性。当时象征诗人追求辞藻韵的微妙效果，印象画家用色彩抓住自然景物的瞬息变化，给他很大的启发。20世纪90年代以后创作的管弦乐曲《牧神的午后前奏曲》(1892～1894)、室内乐《弦乐四重奏》(1893)、歌剧《普莱雅斯与梅丽桑德》(1893)～1902)、钢琴曲《版画集》(1903)、《波德莱尔五首诗》(1889)等，都是印象主义音乐风格的成熟之作。这种风格的特点是：提倡柔软、抑制和消除过度的激情；避免文学叙述，借助标题和丰富的色调变化；含蓄的暗示大于热情和直接的表达，强调朦胧的感觉印象和多变的氛围。德彪西认为，音乐比绘画更能有效地将印象主义理想付诸实践。绘画只能表达光的静态状态，而音乐可以表达光的流动变化。莫奈需要一系列的画面来画出同一场景中光的不同效果，而音乐可以创造不间断的光流。
印象主义音乐:色彩完全抽象，超越现实