与前朝相比，宋代服装图案的主题更加丰富和广泛。
宋代服装图案包括组合几何图案的八搭晕、六搭晕、盘球等。这种组合图案大多出现在当时具有时代特色的织锦上。这种织锦被称为“宋锦”。它是一种整洁的八搭晕锦，由龟背图案、席地图图案、祥云图案、万字图案、古钱图案等组成，中间穿插着龙、凤、朱雀等兽鸟图案，以及八吉、八仙、三多、三友、八宝、琴、棋、书、画等图案。葵花、簇四金雕等几何填花；龙、凤、鹊、蝶、鹿、鱼、狮子等动物题材；龟纹、曲水纹、回纹、波纹、柿蒂纹等几何图案。除了继承唐代的牡丹和茶花，还有梅、兰、竹、菊等符合文人审美的“君子”花卉。这些花因其象征着美丽的品质而受到文人隐士的青睐。用这些花来比喻自己的美德。因此，梅、兰、竹、菊、莲也成为后人在装饰图案上寄托美好愿望的主要内容。虽然宝相花和缠枝花纹的形式有延续唐风的痕迹，但它们深受写生风格的影响，图案更加写实生动。在《中国古代服饰研究》中，沈从文先生提到宋代织锦“生色折枝花时尚，开始突破唐代对称图案的僵化”。大大小小的折枝花已成为宋代服饰图案的主要内容和程式。
宋代服装图案以花鸟为主要内容，包括折枝图案和串枝图案，以其现实生动、自然和谐、灵活优雅的整体效果为特点，是宋代审美意识的典型图案设计。折枝图案是指通过素描，截取带有花头和枝叶的单枝，然后以现实的外观和生长的动态图案，形成动静的审美效果。织物上的布置是分散折叠图案的分散点，并非常注意图案之间的旋转启合和相互呼应的布局。这种构图形式不仅具有优雅、生动、美观、自然的艺术风格，而且简洁、美观，给人一种简单、优雅的感觉。串枝花的流行与当时的服装法律密不可分。串枝图案包括花鸟主题和花卉主题。它是在唐代卷草图案和素描折枝图案的基础上发展起来的凤凰穿百花和百花攒龙图案。其组织形式是在平面织物上分布许多现实主义的花卉图案，并通过树枝、叶子和藤蔓作为蛇形的反向拉伸，使单个图案紧密连接在一起，形成四面八方的连续图像。其流畅优雅的节奏线与写实图案形成了点与线、动与静的对比，使图案生动自然，富有意匠之美。面料图案在色彩上简单、精致、优雅，通常采用低纯度色，色彩与唐代明亮的色彩相反，形成优雅安静的风，打破唐代蓝、红、蓝色色调，多采用浅色，如鹅黄、粉色、银灰色、浅绿色、葱白色等柔和色彩，相当持久，显得简单、干净、自然、规则，形成了宋代独特的审美倾向。
宋代服饰：宋代服饰图案