民族歌剧
19世纪中叶，法国的浪漫主义退火了，文学欣赏者厌倦了作家无法控制的想象力。他们要求符合现实生活的故事。因此，从19世纪末到20世纪初，意大利出现了“现实主义”的歌剧流派。歌剧的主题来自于日常生活，追求紧张的戏剧情节和夸张的情感。丰富多彩的抒情曲调、更自然的情感和丰富的朗诵音调都很受欢迎。其代表作家是普契尼、马斯卡尼和莱翁卡瓦洛。作品包括普契尼的《蝴蝶夫人》和《艺术家的职业生涯》、马斯卡尼的《乡村骑士》、莱翁卡伐洛的《丑角》接着是法国人夏邦蒂埃的《路易丝》。他们是这项新运动的先锋。
与此同时，以俄罗斯为中心，包括其他国家，民族歌剧也出现了。民族歌剧都是基于国家或民族的神话和民间传说。他们的创作以赞美民族精神为基础，努力摆脱西方艺术的影响。他们的作品充满了强烈的民族特色和氛围。
大师普契尼
真理主义起源于左拉和易卜生的自然主义。它以日常生活为基础，反映了普通人的悲剧生活，可以说是对瓦格纳理想主义的反判。他们仔细观察周围的人物，希望毫不夸张地反映他们的生活，这使他们的作品充满同情，优美的旋律，清新的和声，丰富的抒情色彩。但现实主义在艺术上追求紧张的戏剧情节和夸张的情绪，这使得他们的歌剧情节往往具有传奇性。
从19世纪末到20世纪初，普契尼带领歌剧进入了一个国际成功的新时代。普契尼大胆地将意大利传统中的自由旋律与现代音乐的新元素相结合，创造了丰富多彩、精致的管弦乐。他的作品充满异国情调，剧情紧凑，题材罕见，吸引观众，震撼力强。每逢歌剧季，世界各大歌剧院都会排出普契尼的作品，而爱乐者也总是乐此不疲，去剧院观看一出又一出的杰作。他是继威尔第之后意大利最伟大的歌剧作曲家，也是“真实主义”歌剧乐派的代表。在普契尼的推动下，意大利作曲家创作了大量以乡村生活为主题，具有新歌唱风格的真实作品。
由于普契尼的歌剧总谱难以辨认，歌剧《群妖围舞》在比赛中失利。然而，命运之神很快向普契尼微笑。在博伊托的帮助下，《群妖围舞》于1908年在米兰上演。剧院里挤满了人，演出也取得了巨大的成功。
五年后，他的第二部歌剧《埃德加》出现了。它于1889年4月21日在米兰史卡拉歌剧院首次亮相。虽然反应不好，但它也充分展示了自己的技能。多年后，由著名托斯卡尼尼指挥的布宜诺斯艾利斯歌剧院修订版《埃德加》（压缩成三幕）在布宜诺斯艾利斯歌剧院演出。主要描述平民生活，重视人物的内心感受。
在此期间，普契尼遇到了一个叫埃尔维拉·邦图里·杰米尼亚尼的女人。啊，他和她越来越好了。他们的男孩安东尼奥出生于1886年。
贾科莫·普契尼有什么样的创作生涯？他的作品有什么特点？