历史上文同是谁？他取得了什么成就？

历史上是谁？他取得了什么成就？他是著名的画家和诗人。他被称为石室先生。让我们详细介绍一下。让我们看看。

宋仁宗皇佑元年(1049年)进士，迁太常博士、吉贤校理、历官琼州、大邑、陵州、洋州(今陕西洋县)等知州或知县。元丰初年，文通赴湖州(今浙江吴兴)就职，世人称文湖州。

元丰二年(1079)正月二十日，文同在陈州(今河南省淮阳县)病逝，享年61岁。

文同的成就

一、绘画

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文同以画竹为名。他注重经验，主张自信，然后开始写作。他画竹叶，以浓墨为面，以淡墨为背。学者多效，形成了墨竹派，被称为“墨竹大师”，也被称为“文湖州竹派”。“自信”这个成语起源于他画竹子的想法。

文同对竹子有着深入细致的观察，所以画竹子的方法很严谨。同时，作为一名文臣，他的作品有着不同于专业画家的新想法。《图片见闻志》说他的墨竹“富有潇洒的姿态，逼着檀栾之秀”。《宣和画谱》进一步指出，其作品“托物寓兴，水墨之战见”。

我看到了文通墨竹画的特点。可以说，文通作品的出现是文人画兴起的象征之一。文通墨竹的作品对当时苏轼、金朝王庭君父子、元代李刊等多位画家产生了重要影响。墨竹逐渐成为中国文人画的重要主题。

文同主张画竹一定要“胸有成竹”。写竹叶，面条，淡墨。自创深墨是第一道菜，多竹林，多竹林。与表哥苏轼的诗歌交流，唱和确立了四君子题材。它画竹子，“深墨为面，淡墨为背”。后来画竹子的人大多从中学习，世界上被称为“湖州竹派”。

元代画墨竹是一种时尚，如李、赵孟福等名家，都是湖州派的继承者，对后人影响很大。也喜欢古木老茶，写山水。

四川省仁寿县黑龙潭石墙上有一座所谓的隐形纪念碑。灰色的石头表面光滑无踪，但泼水后呈现出一根墨竹。据说当地人是文学作品。苏轼：《苏东坡集》卷32卷《贺当谷燕竹记》：“画竹必须先在胸中成竹，执笔熟视，乃见其所欲画者。”

吴镇签署的文章《文湖州竹派》列出了文同后来的25位墨竹画家。画派是在文同的亲戚朋友中形成的，如文同的妻侄、子女、外孙和表弟苏轼。宋代以来，湖州竹派的影响力一直持续800多年，其中最著名的受益者包括元代高克恭、赵孟琏、李杰、柯九思、吴镇、明代王杰、清代郑杰等。

文同传世的作品很少。今天，台北故宫博物院收藏了墨竹图作为其真迹，画了一根倒挂的竹子，形象真实，笔法严谨。广东博物馆有墨竹图的一轴，是这个轴的临本。墨竹图的墨竹画轴是无名的，但印有文同二印:休闲工作室。文同与可。画悬崖垂竹，主曲生，到最后微微抬起，隐藏在曲折中的生意。

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枝叶密密麻麻，交相间错，向后仰，各有姿态，画叶的墨色浓淡相依，就像米菲的论文画竹云一样：“以墨深为面，淡墨为背，自与可开始。”

墨竹在北宋依然是一幅初兴的画艺，与当时时尚工笔写实的花卉仍有时代关系，因此没有“介”、竹节间的书法连笔也没有看到“爪”式的撇叶。整幅画法在“画”、“写”与元代及以后的文人写竹不同。

二、诗文

文同在诗歌创作中高度赞扬梅瑶臣。他的《织妇怨》描述了织妇的辛勤工作，但却被官员刁难，与反映民间疾苦的梅瑶臣诗相同。

他的写景诗更有特色。比如“烟开远水双鸥落，日照高林一雉飞”(《早晴至报恩山寺》);“深江牛散卧，积麦满鸡飞”(“晚至村家”)等句子；形象生动，宛如画面，充分体现了画家和诗人善于拍摄和描绘的特点。

在诗中，他经常把自然景物比作前人的名画，比如“独坐水轩人不到，满林如挂《夜鸟图》(《晚雪湖寄景儒》)、“山峰李成如，山谷范宽能”（“长举”）为古代诗歌描写风景增添了新的手法，这与画家愿意在前人的诗中寻找绘画意义相同，表明北宋早期诗歌与绘画的结合更加紧密，比前人王维的“诗中有画”更进一步。